四川在线记者 薛维睿 6月21日至22日，四川人民艺术剧院出品的《而我们将永不分离》在成都城市音乐厅上演。该剧改编自2023年诺贝尔文学奖得主约恩·福瑟的同名作品。 此次演出是《而我们将永不分离》首次在国内公演，为了更好地呈现福瑟经典作品，四川人艺特邀青年导演王玮，和三度出演约恩·福瑟戏剧的上海话剧艺术中心演员赵思晗加盟，共同打造这部世界级的戏剧杰作。 剧照 拼图游戏 让无法言说的事物发声 约恩·福瑟是挪威戏剧家、小说家，凭借独特的写作风格和对日常情境的深刻挖掘，确立了自己在当代文学和戏剧界的重要地位。他的剧本多选取日常生活的瞬间，注重对人物情感历程的挖掘。剧中人物往往没有具体的名字，通常被他冠以“男人”“女人”“他”“她”“朋友”等，也暗示了剧中人物经历的普遍性。 《而我们将永不分离》的角色也由“她”“他”“女孩”构成，讲述了一名等待丈夫回家的女子，在孤独中沉浸于对回忆、婚姻和背叛的思索中。福瑟用一种“间离”的方式，让人物用叙述者的方式来讲述自己的故事，剖析亲密关系中的种种困境。 情节模糊不清、台词简短通俗、角色没有背景身份，将这样一部戏剧搬上舞台充满挑战。导演王玮也是该剧主演，在他看来，排演福瑟的戏难度很大，他的戏剧结构非常复杂，不同于靠剧情推动的戏剧，而是通过暂停、停顿、静场、中断等特有的戏剧方式与观众交流。“他没有将整个故事和盘托出，采用插叙的形式，给出的仅仅只是线索，我们需要自己去连接这个故事，就像一个拼图游戏。” “不要低估观众，我相信经典戏剧作品容易抵达观众内心。”王玮表示，虽然剧目呈现具有难度，但福瑟探讨的是共通的人性，让无法言说的事物发声，每个观众都能在这部戏里看见自己，思考生命、等待、生与死的关系。 剧照 共溯经典 将抽象文本展示在舞台 赵思晗曾演出过约恩·福瑟的《一个夏日》《名字》，是中国出演福瑟作品最多的女演员。在《而我们将永不分离》中，赵思晗饰演的“她”有大量的隐喻、意象以及重复的台词，在重复中又带有细微但意义重大的变化。 “这些叙述的潜台词都是‘等待’，这也是人类共同的孤独感，福瑟萃取了这种孤独感，然后用诗一样的方式表现出来。”在首演后的采访中，赵思晗表示，福瑟的作品留白很多，他忽略事件本身，不太描写具体的事件，剧中人物也没有名字，“他的戏剧特点是忠于自己的感受，所以观众可以从自身角度出发去理解。” “第一次读福瑟这部作品时，我也觉得晦涩难懂，但在排练的过程中逐渐理解了角色。最终通过舞美、灯光、台词等，将充满意识流的、抽象的文本，通过舞台表达出来。”谈及对该剧的理解，“女孩”扮演者洪玉儿分享，首演后，有观众反映，台上三个角色可能是不同的人，也有可能是同一个人，“福瑟的作品没有明确的指向性，我觉得也许这就是他的魅力所在。” “演员表演非常到位，尤其是女演员在等待过程中充满爆发力的演绎，能把我拉进她紧张、猜忌、自责等情绪中。”演出后，观众张女士表示，“这是我第一次接触福瑟的作品，今天看完也想再读读原著。” 关注具有“永恒人性，当代意识”的经典作品，四川人艺也致力将更多精品戏剧呈现在舞台上。在话剧上演之际，四川人艺还和多家出版社、书店及文艺类主理人共同发起“约恩·福瑟月”共读计划，该剧主演与戏剧爱好者们通过剧本围读共演的方式，展开深入交流，共同探讨戏剧经典。 海报 （四川人艺供图）
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